嶺南文化以其獨有的以海洋文化、商業(yè)文化、多元務實文化、開放創(chuàng)新文化等特點,在維護國家統(tǒng)一、促進民族團結(jié)、推動對外開放等多方面作出了不可磨滅的貢獻,在中華大文化之林獨樹一幟。近代以來,嶺南文化隨著華僑華人的足跡向全球傳播。目前,全球有6000多萬海外華僑華人,東南亞地區(qū)是海外華僑華人人數(shù)最多的聚集地,約佔全球華僑華人的73.5%。其中,廣東省有3000多萬海外華僑華人,佔全國海外華僑華人人數(shù)一半以上。文化認同是牽引海內(nèi)外華人的「同心圓」向心力,寫好嶺南文化這篇文章,也可以舞好嶺南文化這臺戲。舞劇《詠春》是深圳向世界遞出的城市名片,更是嶺南文化現(xiàn)代化的舞步,舞出的是最大「同心圓」,是嶺南優(yōu)秀傳統(tǒng)文化邁向現(xiàn)代化的一次創(chuàng)新探索。
《詠春》善用現(xiàn)代表演手段推動嶺南傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化
深圳出品的原創(chuàng)舞劇《詠春》以深圳劇組拍攝電影《詠春》為引子,拉開全劇大幕,再現(xiàn)以廣東武學宗師葉問為代表的「中國英雄」形象。葉問懷抱「詠春堂」牌匾,懷抱夢想遠赴他鄉(xiāng),只為開詠春的一扇門;劇組眾人在片場同樣懷抱夢想努力拍攝,只為追尋心中那一束光。從葉問年代的香港人到當代深圳人,既是時光穿梭,又是深港跨界融合,更是文化傳承。
《詠春》之名取自武術(shù)「詠春」,活用「詠春」這一傳統(tǒng)文化品牌,著力賡續(xù)嶺南文脈。詠春武術(shù)具有悠久的歷史和深厚的文化底蘊,起源於廣東佛山市順德區(qū),是嶺南地區(qū)主要的武術(shù)門派之一,已有300多年的歷史,在廣東、香港等地廣泛傳播,成為了嶺南地區(qū)的文化代表之一。詠春武術(shù)源於民間,融合了南北拳、太極、八卦等多種功夫的精華,形成了自己獨特的技擊風格。舞劇《詠春》立足詠春武術(shù),深挖嶺南文化遺產(chǎn)中的「根」與「魂」,彰顯著嶺南文化注重培養(yǎng)人的精氣神,以及關(guān)懷弱勢群體、重視公平正義、鋤強扶弱的傳統(tǒng)道德文化。
《詠春》的編舞採用了現(xiàn)代舞的形式。現(xiàn)代舞是一種當代舞蹈形式,具有自由性、創(chuàng)新性、多樣性特點,強調(diào)技巧與肢體語言、音樂和舞蹈結(jié)合。編舞創(chuàng)新之處是將「武」和「舞」兩種藝術(shù)形式跨界融合,將中華武術(shù)的速度力量與現(xiàn)代舞蹈的行雲(yún)流水融為一體,既讓觀眾看到傳統(tǒng)武術(shù)「攻防技擊」的氣勢,又展現(xiàn)了舞蹈藝術(shù)優(yōu)雅舒展的肢體美。這種新穎的表演形式不僅保留了詠春武術(shù)的精髓,同時也賦予了它更廣闊的藝術(shù)表現(xiàn)空間。
舞劇《詠春》大比武輪番過招場景。張曦丹/攝
《詠春》的音樂節(jié)奏與舞美設計符合當代青年人的審美偏好。當代年輕人的審美偏好呈現(xiàn)多樣性與包容性、視覺衝擊與創(chuàng)新、數(shù)碼化和社交媒體等特點。《詠春》舞美設計融合了「詠春拳+香雲(yún)紗」雙非遺的熱血與柔情,抓住了當代年輕人對傳統(tǒng)文化的一種更高層次的需求,同時也實現(xiàn)了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)跨越時空的活態(tài)傳承。三維空間舞臺通過靜態(tài)化與二維化的處理,創(chuàng)造出獨特的舞臺效果,既讓舞臺看上去如同一幅畫一樣,也讓觀眾像觀看裸眼3D般身臨其境。音樂伴奏明快熱烈,舒暢有節(jié),乾淨利落,帶有很強的節(jié)奏感,能夠激發(fā)人的內(nèi)心樂感和活力。另外,《詠春》創(chuàng)造性地擁抱新傳媒,通過預告片、主創(chuàng)交流等形式搭建與觀眾交流的平臺,滿足當代消費群體的參與感。提供《詠春》周邊產(chǎn)品,打造出舞臺劇與文化IP相得益彰的《詠春》生態(tài)鏈。
舞劇《詠春》劇照中的香雲(yún)紗。張曦丹/攝
《詠春》緊扣葉問在香港傳奇是講好中國故事的創(chuàng)新性探索
葉問師承陳華順,為佛山詠春拳創(chuàng)始人,習得一身武藝但為人低調(diào),經(jīng)常穿著黑色或者白色的長衫,配著布鞋。在日軍侵華後,葉問遂把心中悲憤於打鬥場上發(fā)泄出來,以一敵十痛擊日本人。提到葉問,提到詠春,人們最先想到的就是電影。1994年,楊紫瓊領(lǐng)銜主演的功夫電影《詠春》在中國香港上映。該片講述了詠春拳創(chuàng)始人嚴詠春數(shù)度與山賊交手,武藝精進,最後逼退山賊的傳奇故事。在20世紀90年代的香港電影中,詠春元素不僅是文化傳播的碎片,更是一代人心中的武俠夢想和情感寄託。後來又有了由甄子丹主演的《葉問》系列,精彩的打鬥場景和深刻的劇情贏得了觀眾的喜愛,進一步激發(fā)了人們對詠春拳的興趣。時光跳轉(zhuǎn)到今日,深圳自創(chuàng)舞劇《詠春》以全新的形式,把從香港走出去的功夫文化,尤其是在香港家喻戶曉的詠春拳,以一種電影之外的全新呈現(xiàn)形式帶回到香港,交互雙方的同根同源的情感,續(xù)寫新時代詠春武術(shù)新故事。
舞劇《詠春》最突出的是「雙線索敘事」,其中一條敘事線是詠春拳的香港故事、葉問在香港的傳奇。作為詠春拳的宗師,他的一生與香港歷史緊密相連。葉問懷著光大詠春武術(shù)的夢想,從珠三角水鄉(xiāng)來到香港創(chuàng)業(yè),歷經(jīng)艱辛拼搏,終於在群雄林立的武館街打開「詠春」一扇門。在劇中,葉問的香港生活、他在香港的武術(shù)教學和對詠春拳的推廣成為重要內(nèi)容。通過葉問的故事,舞劇展現(xiàn)了香港在特定歷史時期的市民生活、城市面貌、社會,以及詠春拳在香港的發(fā)展和影響,從而把香港文化融入整部舞劇的敘事之中。除此之外,舞劇中的小人物和群舞設計充分展現(xiàn)了香港的獨特風情,如「七十二家房客」的場景中,群舞演員們用生動的舞蹈語彙,還原南粵地區(qū)的生活場面,當中不乏煙火氣十足的溫馨呈現(xiàn),也有雞飛狗跳的瑣碎真實,在敘事中自然而然傳遞出香港獅子山精神所倡導的奮鬥與不屈不撓。舞劇《詠春》的另一條敘事線展現(xiàn)電影《詠春》拍攝片場中發(fā)生的故事。南下深圳打工的攝影師大春一樣努力拼搏,在電影《詠春》的拍攝中實現(xiàn)自己的價值。雙線並行敘事,正是香港與深圳的縮影,也是兩地人文精神的共鳴。深港一衣帶水,同根同源,有著不可分割的地緣和文化血脈,有著共同的故事與集體記憶。舞劇《詠春》不僅表達出香港同胞對中國傳統(tǒng)文化的強烈認同,而且激起了深港兩地人文精神的共鳴。
舞劇《詠春》從深圳保利劇院「出發(fā)」,全國巡演場場爆滿,新加坡首秀好評如潮。在經(jīng)歷了超過百場演出之後,舞劇《詠春》於今年1月4日回到詠春拳發(fā)揚光大之地——香港,並在香港演藝學院成功首演。這也恰說明:「詠春」不僅屬於中國,也屬於世界,「詠春」把粵港澳大灣區(qū)對嶺南文脈的傳承連起在一起,把海內(nèi)外中華兒女的人心凝聚在一起。觀眾觀看的是舞劇,偏愛的是中國武術(shù)與中國功夫,共鳴的是「仁義禮智信」的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,認同的是和平、正義、奮鬥的中國精神。舞劇《詠春》用現(xiàn)代舞美、現(xiàn)代舞蹈、現(xiàn)代音樂講述傳統(tǒng)故事,在海內(nèi)外贏得盛讚也從另一個角度展現(xiàn)了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的魅力。講好中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化故事,講好嶺南優(yōu)秀傳統(tǒng)文化故事,是有規(guī)律可循的,那就是推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展。講好中國故事,呼喚更多的《詠春》。(作者:賴明明、胡興宜)
頂圖:舞劇《詠春》中葉問遠赴他鄉(xiāng),穩(wěn)穩(wěn)打出詠春「小念頭」的第一式,懷抱「詠春堂」牌匾。張曦丹/攝