作為香港藝術月的必到之處，Art Central每年都吸引來自全球的頂尖畫廊、藝術家、策展人和藝術愛好者匯聚一堂。Art Central展示了亞洲和全球最具創(chuàng)新性和前瞻性的藝術作品，致力於推動香港成為全球藝術中心。今年Art Central 將於3月28 日至 31 日回歸香港地標中環(huán)海濱，並邀得策展人鄭得恩擔任顧問，希望為公眾帶來充滿沉浸式體驗的現場節(jié)目。以下推薦不可錯過的展會亮點。
展會介紹
Art Central 2018於中環(huán)海濱舉辦。
今年，Art Central 2024將呈現95家藝廊及多個精心策劃的節(jié)目，一系列大膽創(chuàng)新的畫廊作品，涵蓋了繪畫、雕塑、攝影、裝置藝術、表演藝術等，以推動藝術形式的多樣性。參展畫廊以新興畫廊為主，代表了亞洲及全球最新的藝術趨勢。重點展示亞洲新一代藝術家的魅力，以及首次在香港呈現來自世界各地的藝術作品和思潮。藝術展並提供了一系列策展項目，包括特別展會、藝術講座、工作坊以及藝術教育活動等，讓觀眾有機會與藝術家和行業(yè)專家互動，加深對藝術的理解和欣賞。旨在以大膽的方式，帶來以創(chuàng)作者為中心、讓觀眾感受身臨其境而又觸手可及的藝術體驗。展覽總監(jiān)Corey Andrew Barr對本報記者表示：「Art Central 2024將呈現前所未有的全新創(chuàng)意節(jié)目，將觀眾的體驗感放在首位，並與當代最引人入勝的藝術和藝術家建立聯繫。這次展會將成為一個立足香港、關注全球文化影響的獨特藝術慶典，歡迎來自不同背景的觀眾參與。」
亮點一：表演藝術
Sunayama Norico，《Un monde parfumé》，2018。
Art Central 2024的表演藝術節(jié)目將貫穿展會全程，讓觀眾通過互動式的活動感受生動的藝術體驗。著名表演藝術家砂山典子(Norico Sunayama) 與CHAT六廠(六廠紡織文化藝術館)聯手呈現經典作品《A Sultry World》(1995-)，首次在香港Art Central 2024的舞臺上亮相。為期五天的表演將拉開展會的序幕，用一件華麗的紅色禮服引領觀眾進入一個奇特的空間，探索公共與私人之間的界限。
Enoch Cheng，《Courtesy of the artist》，2024。
策展總監(jiān)鄭得恩受訪時表示，展會將展出自己的最新作品《Art-is-Here-Picnic》(2024)，邀請觀眾與本地藝術文化從業(yè)者共同探討藝術的功能以及其對集體和個人生活的影響。余美華(Scarlet Yu)的新作品《Planting Tastes》(2024)則邀請表演者講述和展示味覺在不同文化和社區(qū)中的故事，並讓現場觀眾參與其中，為表演注入新元素，共同創(chuàng)造全新的故事。
亮點二：異體雕塑與裝置藝術項目
Sam Shendi，《Frequency I, II, III》, 2023。
在裝置藝術區(qū)域，Art Central 2024精選五位來自全球各地的藝術家創(chuàng)作的藝術作品，為觀眾呈現不同藝術媒材與主題的異體雕塑與裝置藝術區(qū)。當中包括韓國藝術家Sangsun Bae迷人的繩索與陶瓷結構裝置，探討人類之間的連結；布拉格藝術家Rony Plesl巧妙地展示鑄玻璃雕塑，引人反思社會中神聖空間的定位；意大利裔、現居東京的藝術家Andrea Samory帶來獨特的3D打印雕塑，挖掘對未來集體心理的共同認知；居在英國的埃及藝術家Sam Shendi將展出曾於倫敦皇家藝術學院夏季展會亮相的優(yōu)美鋼雕塑；同時，日本藝術家Wataru Yamaki將呈現末日主題巨型繪畫作品。
Andrea Samory，《Chimera 1.6》 2024。
焦點藝術裝置來自香港藝術家何倩彤創(chuàng)作的一件雕塑作品。何倩彤，1986年出生於香港，憑藉其獨特的創(chuàng)作概念在藝術界嶄露頭角。她應邀為展會創(chuàng)作一件名為《Shadow Boxing》（2024）的大型藝術作品。創(chuàng)作靈感來源於藝術家對武術的熱愛以及精通這項運動所需的心理和身體上的自律與自覺。
亮點三：影像藝術
在Art Central 2024的影像藝術節(jié)目中，將展示涵蓋各個地區(qū)的當代藝術家的最新影像作品，探索影像領域的新潮流。這些來自非洲、澳洲、歐洲和東亞等地的藝術家，將以創(chuàng)新的思維利用音視媒介的動態(tài)和創(chuàng)意特性，探索個人對未來的憧憬。觀眾將在現場最新款的LED牆上欣賞到這些精彩作品。
Francois Knoetze， Russel Hlongwane，Amy Louise Wilson，《Dzata: The Institute of Technological Consciousness》，2023。
值得關注的項目之一是南非藝術家Francois Knoetze、Russel Hlongwane和Amy Louise Wilson於2023年的作品《Dzata: The Institute of Technological Consciousness》。該作品旨在強調本土科技知識，探討科學、技術和創(chuàng)新之間的長期互動關係，以及它們如何成為知識積累和生產過程的一部分，並與過去相連。影像藝術節(jié)目的完整內容和播放時間將於稍後公布。
Jarupatcha Achavasmit，《Mutations》，2023。
亮點四：藝術家講座
Art Central的參觀者將有機會參加一系列精彩的深度講座，與來自香港和世界各地的知名人物，共同探討當代藝術最前沿的主題和潮流趨勢。Stéphane Lam將在亞洲協(xié)會主持的活動中，探討他已故父親林飛龍（1902-82）的粵語遺產。CHAT六廠將邀請一眾藝術家，包括策展人謝豐嶸和藝術家畢蓉蓉，共同探討當代藝術中的軟實力。亞洲文化協(xié)會將通過廣泛的對話，連接跨世代和跨領域的文化從業(yè)者，如馮慶鏘、Current Plans的Eunice Tsang和Hart Haus的Vera Lam。此外，還有與香港藝術中心合作的節(jié)目以及由鄭得恩與Art Central藝術家主持的講座，加深公眾對藝術的理解和欣賞。完整的節(jié)目將於官網上公布。
Baldur Helgason，《The Plot》，2022。
亮點五：教育與導覽 Art Central
除了不同心思的藝術作品外，展會致力於為各年齡層的參觀者提供多姿多彩的教育活動。本地藝術家和藝術從業(yè)者將為兒童提供特別設計導覽活動，為年輕觀眾展示藝術世界的奧妙；而本地教育機構將為展會的講座和表演帶來特別節(jié)目，歡迎大學生參與討論。另外，來自不同背景的公眾人士均可參加免費導覽，在專業(yè)導覽員的帶領下，與觀眾分享藝術作品的獨特見解。（記者：Katherine）
Art Central 2024展會詳情：
日期：
3 月 27 日 貴賓預覽；
3月28日至3月31日公眾開放
開放時間：
3月28日中午12:00至晚上9:00
3月29日中午12:00至下午6:00
3月30日中午11:00至晚上7:00
3月31日中午11:00至下午5:00
展會地址：香港中環(huán)海濱龍和道 9 號
購票網站：https://artcentralhongkong.com/zh/tickets/
電話：（香港）852-2564 0768
（深圳）86-755-83518792 83518734 83518291
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